吉米巫露露吟唱歌謠，布置起一座沙雕裝置，雖然用台灣的沙，但儀式完成，這座沙雕就變成象徵神聖的場所，在精神上與他來自的原鄉土地澳洲的神靈有了連結……。 明天起，台北當代藝術館將煥發著澳洲原住民的精神力量，媒介就是澳洲原住民以自然樹皮為畫布、用大地的顏色、繪畫著大地故事的藝術品。「圖騰大地：澳洲當代原住民藝術展」開幕時，台灣原住民同胞將吟唱歡迎歌舞，而澳洲原住民藝術家也將回應感謝吟唱和燒炙尤加利樹儀式，彼此歡迎互動。 當代館館長里昂說，這批原住民社群的藝術作品，屬於澳洲北方Arnhemland的Ramingining區。1984年，原住民策展人孟丹呈現了這個社群的藝術圖像，他和當時雪梨大學動力藝廊（雪梨當代美術館前身）的策展人柏妮斯．墨菲決定購藏整批展品，整個收藏歷程達三年，卻也為雪梨當代美術館帶來另外兩批澳洲原住民當代藝術藏品的捐贈。 1996年，孟丹接受雪梨當代美術館委託策展「圖騰大地」，後來巡迴全世界，先後至德國漢諾威、西班牙馬德里、巴西聖保羅和美國紐約等地展出，里昂館長才決定引進，因為「原住民文化在台灣社會的地位正發生劇烈變化」。 孟丹用四個字──歷史的、智慧的、美學的、文化差異的──來說明展覽的特性。過去，在西方主流文化價值標準，原住民藝術被認為是「一些頭腦簡單者所創造的」，「但是，這些簡單的藝術是我們對於環境和美的感知而創造的」，因此討論原住民藝術應注意其多元性，「悠久的歷史也可以是現代化的，這些藝術作品是我們以知性的角度來觀看大自然，而這大自然正是我們仍生活存在、也是當代的。」 為了呈現展覽的多元性，孟丹將展區規畫為森林物語、紅樹林謳歌、海濱神曲、平原傳唱、叢林唱典、水澤頌歌六大主題。 當代館為了幫助觀眾深入了解展覽內容，規畫多項與原住民創作相關的親子創作課程、系列演講和假日解說。今天則將舉辦一場國際研討會。